Dibujo Artístico

Dibujo Artístico

La pintura es un ejercicio mental que desarrolla valores como la relajación, la concentración, la capacidad creadora y el crecimiento intelectual y personal del individuo. Saber expresarse libremente y traducir plásticamente el propio mundo emocional, aumenta la confianza en uno mismo y enriquece el conocimiento del yo y su relación con el entorno. Conocer y gozar del arte contribuye a sensibilizar, y salir del analfabetismo sensorial.

 

 

En la educación primaria y secundaria no se concede a la educación plástica la atención que requiere. Las enseñanzas artísticas que han sido reducidas al máximo, con el consiguiente perjuicio para todo el alumnado, pero en especial para aquellos alumnos cuyo fuerte son las habilidades creativas: los futuros arquitectos, ilustradores, fotógrafos, diseñadores gráficos, escultores músicos y pintores…y por qué no matemáticos, químicos, ingenieros, …. Porque enseñar a utilizar la imaginación y el pensamiento creativo es necesario para cualquier profesión.

 

 

Para cubrir en cierta medida esta carencia os propongo un taller lúdico y espontáneo, donde la vivencia y la experimentación del dibujo y la pintura contribuyan al desarrollo de la personalidad de los alumnos y les permita abordar su educación con creatividad y criterio propio.

 

 

Los objetivos principales son

  • Dotarles de las herramientas básicas para desarrollar un lenguaje plástico-visual.
  • Generar un espacio agradable donde cada uno pueda descubrir una forma única para realizar un trabajo sensible, que los identifique.
  • Desarrollar la sensibilidad estética ejercitando la capacidad de observar, descubrir y  comprender  como nos afecta la realidad que nos rodea.
  • Desarrollar la creatividad, mediante la exploración  de materiales, descubriendo nuevas formas que permitan la  expresión,  incrementando así la flexibilidad de pensamiento y la fluidez de las ideas.
  • Aprender a expresar sus ideas y vivencias a través de procedimientos pictóricos, enriqueciendo sus obras
  • Manejar los materiales con orden y limpieza y aprender a elegir las herramientas necesarias en función de las necesidades y el objetivo de la obra.
  • Observar valorar y aprender de lo que hacen los compañeros.

 

Los contenidos del taller son: 

  • Dibujo descriptivo. Análisis de forma, encaje y proporción. Uso de la línea de base, ritmo y trazo en el dibujo

Materiales y técnicas: grafito barras conté, sanguinas etc

  • Volumen. Análisis de la luz y la sombra. Sombras proyectadas, efecto de profundidad. Mancha. Escala de valores. Contraste

Materiales y técnicas:  difuminos carboncillo, cretas, grafito acuarelable, tinta china, bolígrafo…

  • Vision y situación  espacial. Aprender a representar la apariencia de profundidad. Nociones básicas de perspectiva
  • Color. Tono cromático, colores primarios y secundarios, saturación , gamas frías y calientes.

El simbolismo y el color según los estados de ánimos.

Materiales y técnicas: acuarelas, pasteles, ceras, lápices, colores acrílicos, tintas chinas, collage.

 

También se trabajarán en el taller:

  • Nociones básicas de impresión: contraste positivo negativo, estarcido
  • Dibujo narrativo: El cómic y la ilustración
  • Conocimiento de la historia del arte a través de la interpretación  de cuadros importantes  y de estilos pictóricos.

 

Horario: jueves de 14:20 a 15:20.

Precio: Matrícula 25 €. Mensualidad: 25 €.